国剧爆款又又又来了。
什么特色？
美颜、流量、爆款标配。
有成功前作可借鉴，有顶流爱豆加持，总之，没理由不赢。
开播后果然冲上热度第一，爱豆颜值被粉丝各种爆夸。
但走进去一瞧，真有那么好？
上菜——《漂亮书生》。
根据小说《成均馆儒生们的日子》改编，年，韩剧《成均馆绯闻》播出。
10年后，国剧登场，不是抄袭，但，这当然意味着，《漂亮书生》的故事、人设、甚至视觉设计，都有着成熟模板可以——“借鉴”。
而宋威龙、鞠婧祎、王瑞昌、毕雯珺思维主演，也对应着朴有天、朴敏英、刘亚仁、宋仲基四位“前辈”主演。
颜值，的确不输，但演技呢？
剧集，一卵双生，但品质呢？
不好意思，看完之后我只能说——《漂亮书生》，真赢的不漂亮。
变味儿了？
看起来，真的不会输。
首先搬来一个够稳的前任。
当年的《成均馆绯闻》，妥妥流量偶像第一剧。
拍剧的时候，朴敏英、刘亚仁、宋仲基不过是韩剧中的小角色，几年之后，一个个跻身一线。
这捧人程度，约等于我们的《还珠格格》。
原著被国产网剧看上，不奇怪。
题材熟，女扮男装，同上学堂。
人设熟，三男一女，类型扎堆，贫寒女角逆袭。
本是创作的富矿。
结果呢？几集下来，平心而论，《漂亮书生》算不上是一部天雷滚滚的神剧。
然而就整体的观感而言，却是各种说不出的不是味儿。
比如，原著中女主有才华是真的，但被不允许女生入仕的制度所限，只好挣点小钱补贴家用，同时给弟弟治病。直到女主在街上碰巧撞上了贵族子弟男主。进入学堂，改写命运。
变国剧版，就是在男主的设计下，进入云上学堂，与几位熟识的学子组成“云上四杰”，开启欢笑逆袭。
看上去，一回事？
可惜，很快观众就能咂摸出味道：这怕不是一部变味版的《成均馆绯闻》？
关键是，我们的国剧主创，为《漂亮书生》注入了国产偶像剧的灵*。
比如，初遇爱的魔力转圈圈。
着急的女主被路人一撞，刚巧落入站在路边的男一怀里。
四目相对，三百六十度旋转。
发现没，不管什么原著，都看不到10年后创作者应有的反思与拓新。
只有对国偶套路像素级复制。
一样的矛盾设置，一样的花式滤镜，一样永远看不出的女扮男装。
主角配角，轮番上阵，观众走马观花，只看个热闹。
可是《成均馆》能漂洋过海在中国网络小火一把，真的只凭一个男扮女装的故事？
你怕是小看了韩剧。
除了设定有话题、颜值高之外，男女主之间的感情升华背后，暗含给劲儿的主题。
剧中男主之所以帮助女主入学院、进官场，不仅仅是惜才，更重要是看中她志同道合，想和她一起改变官场藏污纳垢的现状。
到了《漂亮书生》这儿，什么都借鉴了，就不借鉴这股偶像剧背后的大气、格局，反倒怎么甜宠怎么来，改写官场什么的不重要了，重点是花式唯美。
再看看时长：《成均馆绯闻》20集，《漂亮书生》36集，后者更丰富更厚重了？
新增情节用在哪里了？
举个例子，男主帮女主进学堂。
《成均馆》中，因为男女主都心怀天下，所以当女主在考场上面对王的质问，生死关头，却敢直言她是因为有人雇佣她作枪手才进入考场。
而男主敢于站出来说明实情并对陛下说“希望陛下肃清官场中靠着朋*勾结而入仕的风气，让更多这样穷苦却诚实有才华的人成为朝廷的后备*，为百姓效力”，这才感动了王，并将两人钦点为成均馆学生。
到了《漂亮书生》呢，改成各种欢喜冤家式的喜剧情节。
女主有了进考场的机会，先考虑交白卷，得知交白卷会被惩罚后，乱敷衍写了篇文章交上去
结果，就被——录取了？
背后的情节是:男主利用自己的身家地位举荐。说白了，就是考生特供。
你看，新增的情节，可不止粉红泡泡漫天飘。而是传递出一种在情感表达和价值传递上的不思进取。
剧情变多了，人物魅力和正向价值观减少了。
一切都为了撒糖而撒糖，为了甜宠而甜宠。
难道我们的国剧观众，就只配看这些？
翻车了
国剧和韩版的比较，在所难免，而直接被摆上台面来的，当然是被众星捧月的女主——鞠婧祎。
演出来了吗？
看人设，有趣。
有志青年，学富五车。还是古代畅销书作家，市面上最畅销的话本都出自他手中。
因为家徒四壁、为弟弟治病，被迫女扮男身，打着男人的名号出书。进入学馆，依然是女扮男装。
先看韩版朴敏英的演绎。
怎么演？一硬，一软。
面对外人时，总是冷淡拘束，一张冰山脸，可是回到家，面对病重的弟弟。她却能满面欢笑，强打精神，总是报喜不报忧，温柔地给弟弟送饭。
这样的女主，自然让人心中对她油然生出同情和怜惜：对外硬，是要撑起一个家，不被人欺负，爱财，是因为她真的需要给弟弟治病，而对弟弟的软，才是人物的本性。
她演的可不是一个被漂亮哥哥宠上天的大女主，而是有着独立女性意识，心怀天下又能独立撑起一个家的睿智大女主。
同样的角色，到了鞠婧祎这儿，话题度杠杠的，看起来，比朴敏英更美了。
精致的雾眉+眼妆，两撇半永久刘海，还有，超厚的滤镜，总之，看上去不是家贫如洗的穷苦姑娘，而是随时准备街拍的古装大牌明星。
演技，本就是一个很玄妙的东西。
它背后有导演的调教、剪辑的功力、剧情的衬托，甚至观众对演员的滤镜也是打分项之一。
而鞠婧祎的表演，却是自带滤镜。
无论演的是白娘子还是漂亮姐姐，永远是娇俏灵巧，可爱动人，永远是偶像剧中最讨人喜欢的那类通用模板。演绎上，则始终是用尽小表情和小动作，去表现这种灵动，用完美滤镜，去表现楚楚可怜。
结果就是无论演的谁，观众只记住鞠婧祎。
这种演绎方式，某些小言剧中，或许还不太维和，可是同样刻意的眉毛和精致的眼妆，放到一个女扮男装角色身上，整个剧组，就没人觉得不对劲？
没人想过这样的“女扮男装”，怎么会一个人也看不出来？
还是我们的国剧主创认为，《少年游之一寸相思》这样的较真，根本是多此一举。
只要女主好看，机灵可爱善良，就已经足够。
真不真的，哪有那么重要？漂亮就行？
不“漂亮”
发现没，如今的国产古偶剧，越来越精致漂亮了。
人人脸蛋光滑，窗明瓦亮。随处都是顶级玛丽苏偶像剧配置。
管它什么剧情，反正有颜就行。有偶像就够。
这一次的四位主角，的确各有特色——
宋威龙搭档宋茜的《下一站是幸福》，刚收割了一波女友粉。
毕雯珺，爱豆出身，流量不愁。
还有，说自己不是四千年美女的鞠婧祎。
原著女扮男装进书院，和同校才子谈恋爱的剧情，对国剧来说并无新意，但主创显然没有把心思放在如何创新突破，怎样放大戏剧冲突。
而是让剧集变得更甜宠、更精致，更偶像。
为塑造所谓甜宠传奇，不惜让原著中心怀天下的女主，变成新版中古灵精怪的漂亮书生。
这就是这届主创追求的——满足新一代观众的审美？
于是一次又一次，我看到的是无节制的消费和消耗。
每部国偶剧都是套着武侠、奇幻、仙侠的壳子，上百遍、上千遍地重复毫无营养、毫无变化的偶像恋爱戏码。
原著中对感情迟钝却忧国忧民的男主，脾气爆裂却敢于为民众发声的男二，看似放荡不羁实则心怀大义的男三。这些性格色彩鲜明，富有张力的人物形象，早已消失。
流量收割面前，我们的国剧永远是去除个性，大同小异。
然而，这届沸腾的后浪，审美真的只是如此？
至少流量来看，就是如此。因为《漂亮书生》的流量，又赢了。
有人会问：既然如此，质疑有何意义？这届粉丝，爱的不就是这套？
可是，有些话，不能不说。
创新能力的疲软，本是观众闻“古偶”色变的一大原因。
但这种创新能力的退化只是主创不思进取？还是因为这届观众的力挺，让主创们能够放心大胆把国偶剧门面搞得更漂亮一点，至于其他，都不重要？
观众撑腰，这才是这届漂亮国剧流行背后最值得警惕的魔*逻辑。
但，观众就永远正确？流量就永远正确？
我不反对借鉴经典，也不反对善用流量，但这届国剧观众如果永远对那些潜伏在流量池里的浑水摸鱼视而不见，那么这届国偶剧最后剩下的，除了漂亮，恐怕也没别的了。