摄影入门其实有规律可循，买了相机拍不好作品别干着急，这10个经验收好了，少走弯路就能节省时间。
镜头选购：镜头焦距不同带来的透视效果和背景虚化程度不同；24mm以下的属于超广角镜头适合风光、建筑题材的拍摄；35mm叫“人文眼”镜头适合用来拍摄人文类题材；50mm、70mm、85mm日常使用很百搭；35mm-mm焦距的镜头用来拍摄人像是非常适合的mm基本属于微距镜头，用来微距摄影是最好的；-mm属于长焦镜头，更适合拍摄鸟、荷花、运动等题材；超过mm以上焦距的属于超长焦镜头，属于专业摄影拍摄使用。
相机选购：相机画幅不同价位不同，商业摄影要选全画幅，日常拍摄半画幅也够用；热门相机推荐：佳能全画幅：5D4、6D2、R5、R6半画幅：90D、D、DII索尼全画幅：A7R4、A7M4、A7C半画幅：A、A、ZV-E10尼康全画幅：D、D、Z7II、Z6II、Z5半画幅：Z50
摄影十个专业名词：学摄影不光是要知道相机的操作，摄影里有很多专有名词，知道这些词怎么用才能更好的去用相机。
后期App推荐：不同的APP侧重功能不同，平时处理照片的时候可以根据不同APP组合使用来让你的照片更有质感。我一般是使用「泼辣修图」调色-「Facetunes」对人像进行精修-到「VSCO」添加滤镜-「VOCN」添加好看的相框。
曝光三要素设置思路：拍摄前先思考你要拍摄的照片成像效果，拍摄运动物体则优先考虑快门速度；拍摄背景虚化的照片则优先考虑光圈系数，感光度的数值大小则影响了照片的画质；
后期调色法：调色实际就是让拍摄主体更有质感，让照片色彩对比更突出，让画面颜色更均衡的过程；A、物体质感可以通过调整色彩明暗度来实现；B、色彩对比则是通过调整色彩的饱和度来实现；C、如何让画面颜色更均衡：需要知道不同色彩之间搭配会带来怎样的效果；例如互补色红+绿带来的视觉冲击力，相近色蓝+湖绿色为主的照片给人舒服的感觉同色系红色+橙色搭配让画面更协调相邻色深蓝+浅蓝营造和谐统一的画面
九大构图技法：一张照片的好坏，除了画面简洁、曝光正常、主体明确还有构图。构图是处理照片元素的方法，让观看者可以一眼看到拍摄主体，把主体放在优越位置可以采取中心式构图、*金分割线构图法或者九宫格构图法。
学摄影的方法有很多，适合自己的才是好方法。A、自学摄影可以通过查资料看说明书，只是花费的时间比较长，需要有逻辑整理能力和辨别知识正确与否的能力；B、到影楼实习，不建议没有基础的小白，消耗大量时间可能更多的是做苦力；C、线上课程学习，时间可以自由支配，找到好的老师跟着学习也能更快完成你的摄影目的；D、线下培训机构，老师现场指导教学，学习费用比较高，且有时间局限性。
摄影需要脚踏实地有规划的学习，不同时期要有不通过的规划；第一步先熟悉相机基础操作，知道相机按钮菜单界面功能怎么使用第二步掌握不同参数对照片的成像效果，练习拍摄第三步运用各种档位设置不同参数组合拍摄照片第四步模仿拍摄各大场景特色照片第五步学会用构图用光影来拍摄照片第六步学习后期，让你的照片更出彩
户外拍摄时间：摄影也同样讲究天时地利人和，所谓拍摄时间的把握，其实是把握光影。日出前后、日落前后的光线柔和，很多摄影作品也是出自这个时间段的拍摄。