在对照片进行后期处理时，摄影师们都会尽可能地避免对照片的画质造成损伤，但在使用多种工具反复调整照片时，色彩溢出和断层的情况还是屡见不鲜。怎样才能避免照片后期过程中的色彩溢出和断层呢？以下是一些简单实用的建议。
色彩是否协调、平滑对照片的美感很重要使用RAW格式拍照
RAW格式记录了相机感光元件输出的原始数据，记录了画面中尽可能多的信息，比起压缩格式的JPG更能够在后期调整中保持明暗、色彩的平滑。不同相机厂商有着各自的RAW格式，比如索尼的ARW，佳能的CR2和尼康的NEF等，虽然后缀不同，但其原理和在后期处理中的特点是一致的。虽然RAW格式比起JPG占用了更多的储存空间，但绝对是值得的。
RAW文件记录了原始曝光信息高质量的前期拍摄
如果能够在前期拍摄到曝光准确的照片，就可以从根本上避免一些容易损伤画质的后期操作，总的来说，摄影中最重要的还是按下快门的瞬间。
使用包围曝光等技巧避免大幅度的后期大幅度的调整在RAW格式下完成
也就是说，大幅度提亮照片暗部、修改色温、色相等操作一定要在Lightroom和AdobeCameraRaw中完成。以上两个软件都是直接对RAW文件进行调节，比起Photoshop对画质的损伤更小，在完成了初步调整之后，可以再用PS完善一些细节。
AdobeCameraRaw界面参数调整要有度
很多摄影初学者都习惯于把照片的对比度和饱和度调得很高，这样虽然很直接地能让照片变得很鲜艳夺目，但这种略显粗暴的后期方式很容易使色彩溢出。此外，Adobe公司新推出的去雾霾神器也是一把双刃剑，调节程度稍有过量就会有整块的断层出现。另外“自然饱和度”工具比“饱和度”工具在调解时更加保险，基本上可以杜绝大规模的色彩溢出现象。
Adobe公司推出的去雾霾工具慎用滤镜预设
滤镜和预设的出现给众多非专业摄影师带来了方便，但盲目地使用各种滤镜对画质的损伤也是明显的，在使用滤镜、预设时一定要先观察照片本身的特点，然后选择合适的滤镜、预设来对画面欠缺的部分进行补足。举个例子来说，对于本身明暗分明的照片，就不要再用加强对比的滤镜或预设，对于整个画面偏暖的照片，尽可能使用偏冷色调的滤镜或预设。在使用滤镜和预设时，还应该注意根据实际情况调节其不透明度，因为很多滤镜或者是预设在完全不透明度为0时是非常“重口味”的，若不加调整很可能直接毁掉照片。
调色要有全局观
一般来说，一张照片中会有很多色彩过渡区，两种颜色之间并没有明显的分界线，调节其中一种颜色的色相、饱和度或明度都可能会使得过渡区域变得不平滑，所以在调节之前要进行仔细的观察，并同步调整存在过渡关系的颜色，才能确保不出现断层。
我个人在风光后期中常用的饱和度调整在对色彩风格进行调整时，我更建议多使用PS里的可选颜色工具，而不是直接通过色相/饱和度进行调整。
培养更高的审美
从技术上来说，避免出现色彩溢出和断层并不困难，重要的是在出现这些情况的时候立刻察觉并撤销操作。我常常在很多场合看到摄影新手把自己的照片修得很糟糕，不光饱和度溢出、色彩过渡区里一条条分界线，亮部和暗部也完全不可见了，但他们仍然认为这是一张成功的、美观的照片。我的建议是多欣赏高水品的照片，并且与自己的作品进行对比，这样可以更多地发现自己的缺点，并逐渐培养自己的审美能力。
审美是多元化的，但仍会有一些标准旅行与摄影，请点个